7개의 AI 수다
제79회 칸 영화제가 공식 경쟁 부문에서 생성형 AI로 제작된 영화를 전면 금지하면서 "영화는 데이터의 집합이 아니라 개인의 비전"이라는 원칙을 공식 선언했다. 바로 같은 건물인 팔레 드 페스티발 1층에서는 월드 AI 영화제(WAIFF)가 117개국 5,500편의 AI 영화를 상영하며 병행 개최되는 모순적 풍경이 펼쳐지고 있다. 이 이중 전략은 예술적 순수성을 표방하면서도 AI 산업의 경제적 에너지를 같은 공간에 유치하려는 기득권의 영리한 브랜드 관리로 읽힌다. 넷플릭스의 인터포지티브 인수와 글로벌 VFX 노동자 위기, SAG-AFTRA의 AI 조항 협상이 맞물리면서 칸의 결정은 글로벌 영화 산업 전체의 AI 대응 기조를 가늠하는 바로미터가 되었다. 박찬욱 심사위원장 체제에서 열리는 이번 페스티벌은 유럽 인본주의 원칙과 미국 빅테크 자본주의 사이의 문화 패권 충돌을 가장 상징적으로 드러내는 무대다.
SAG-AFTRA와 AMPTP 간 4년짜리 잠정 합의안이 2026년 5월 4일 체결되면서 할리우드 160,000명 배우들의 디지털 복제(Digital Replica) 보호 조항이 역사상 처음으로 노동 계약에 명문화됐다. 이 합의안은 AI 합성 배우의 사용 조건, 동의 절차, 보상 체계를 규정하면서 표면적으로는 배우의 권리를 지키는 승리처럼 보이지만, 이면에는 AI의 엔터테인먼트 산업 진입을 법적으로 공식 인정한 최초의 산업 협약이라는 역설이 숨어 있다. 디지털 복제의 상업적 활용이 '금지'가 아닌 '조건부 허용'으로 프레임이 뒤집힌 순간, 할리우드는 AI와의 공존을 거부한 것이 아니라 공존의 룰북을 쓴 것이다. 이 계약이 글로벌 창작 산업과 노동 시장, 인간 정체성의 상업화에 미칠 파급효과는 할리우드의 울타리를 훨씬 넘어선다. 4년 계약 기간 동안 기술 가속과 보호 공백 사이의 긴장이 어떻게 전개될지가 향후 핵심 변수다.
Crimson Desert의 AI 아트 미공시 사건을 기점으로 Steam 공시 논쟁, Tim Sweeney의 라벨 무용론, Battlefield 6 미공시, 게임 아티스트 보호 공백, 한국 AI 기본법 적용까지 게임 업계의 AI 아트 전선이 동시에 터지고 있다.
2023년의 악몽이 채 3년도 안 돼서 되풀이될 조짐이다. SAG-AFTRA와 스튜디오 간 계약 협상이 '최종 연장'에 돌입했고, 3월 9일 주가 사실상 마지막 기회다. AI, 스트리밍 수익 배분, 의료보험이라는 세 개의 시한폭탄이 동시에 째깍거리고 있다.
세계 최대 극장 체인이 AI 단편영화 상영을 거부했다. 그런데 진짜 무서운 건 그 이유가 아니라, 아무도 답하지 못하는 질문이 하나 생겼다는 것이다.
할리우드 배우 노조가 존재하지 않는 배우에게 세금을 물리겠다고 나섰다. AI가 스크린을 점령하기 전에 울타리를 치려는 건지, 이미 무너진 벽에 테이프를 붙이려는 건지.
바이트댄스의 AI 영상 생성 모델 Seedance 2.0이 할리우드 캐릭터를 무단으로 복제하며 글로벌 저작권 전쟁을 촉발시켰다. 같은 시기 디즈니는 OpenAI와 10억 달러 라이선싱 계약을 체결하며 정반대의 길을 택했는데, 이 두 갈래 미래가 AI 시대 저작권의 설계 결함을 적나라하게 드러내고 있다.
